Η Laptop Orchestra (LOrk•A - Laptop Orchestra AUTh) είναι μια ορχήστρα στην οποία φορητοί ηλεκτρονικοί υπολογιστές χρησιμοποιούνται ως μουσικά μετα-όργανα, προγραμματίζονται από τα μέλη της και ερμηνεύουν συνθέσεις / αυτοσχεδιασμούς σε ζωντανες μουσικές παραστάσεις. Η ορχήστρα έχει έδρα το Τμήμα Μουσικών Σπουδών αλλά αφορά όλους τους φοιτητές και φοιτήτριες του ΑΠΘ. Στις συναυλίες του συνόλου, δύναται να συμμετέχουν φοιτητές/ριες από διαφορετικές γεωργαφικές περιοχές μέσω διαδικτυακής σύνδεσης (OSC - networked art).   Στο επίκεντρο της έρευνας που λαμβάνει χώρο στο μάθημα είναι   - Σύνθεση έργων ακουσματικής μουσικής (tape music) - Σύνθεση έργων μικτής φύσης (φυσικά όργανα με tape) - Σύνθεση έργων με ζωντανά ηλεκτρονικά (live-electronics) - Σύνθεση έργων διαδραστικής φύσης (interactive music) - Σύνθεση έργων / αυτοσχεδιασμών για ηλεκτρονικά μετα-όργανα (laptop orchestra) - Σύνθεση / δημιουργία ηχητικών, ηχοκινητικών εγκαταστάσεων - Σύνθεση έργων νέων μέσων (multimedia art) - Ανάπτυξη κώδικα για καλλιτεχνικούς σκοπούς.

Η Laptop Orchestra (LOrk•A - Laptop Orchestra AUTh) είναι μια ορχήστρα στην οποία φορητοί ηλεκτρονικοί υπολογιστές χρησιμοποιούνται ως μουσικά μετα-όργανα, προγραμματίζονται από τα μέλη της και ερμηνεύουν συνθέσεις / αυτοσχεδιασμούς σε ζωντανες μουσικές παραστάσεις. Η ορχήστρα έχει έδρα το Τμήμα Μουσικών Σπουδών αλλά αφορά όλους τους φοιτητές και φοιτήτριες του ΑΠΘ. Στις συναυλίες του συνόλου, δύναται να συμμετέχουν φοιτητές/ριες από διαφορετικές γεωργαφικές περιοχές μέσω διαδικτυακής σύνδεσης (OSC - networked art).   Στο επίκεντρο της έρευνας που λαμβάνει χώρο στο μάθημα είναι   - Σύνθεση έργων ακουσματικής μουσικής (tape music) - Σύνθεση έργων μικτής φύσης (φυσικά όργανα με tape) - Σύνθεση έργων με ζωντανά ηλεκτρονικά (live-electronics) - Σύνθεση έργων διαδραστικής φύσης (interactive music) - Σύνθεση έργων / αυτοσχεδιασμών για ηλεκτρονικά μετα-όργανα (laptop orchestra) - Σύνθεση / δημιουργία ηχητικών, ηχοκινητικών εγκαταστάσεων - Σύνθεση έργων νέων μέσων (multimedia art) - Ανάπτυξη κώδικα για καλλιτεχνικούς σκοπούς.

Το μάθημα στοχεύει μέσω της ακρόασης, της μελέτης και ανάλυσης αντιπροσωπευτικών έργων από την εποχή του Μπαρόκ έως τον 20ο αιώνα στην εξοικείωση των φοιτητών με το κοντσέρτο ως είδος και ως μορφή και την εξέλιξή του. Η εμβάθυνση σε συγκεκριμένα κοντσέρτα (από το ριτορνέλο και το κοντσέρτο γκρόσσο, έως το σολιστικό κοντσέρτο και το κοντσέρτο για ορχήστρα), η εξέταση σχετικών με αυτά μελετών και αναλύσεων, καθώς και η ιστοριογραφική επισκόπηση του είδους θα έχει ως αποτέλεσμα τη διεύρυνση και αποκρυστάλλωση γνώσεων μορφολογίας και ιστορίας της μουσικής.

Tο μάθημα είναι πρακτικής φύσεως. Στόχος του είναι η εξοικείωση των φοιτητριών και φοιτητών με την ελληνική και αλλοδαπή παραδοσιακή φωνητική μουσική. Το μάθημα δεν βαθμολογείται, αλλά ολοκληρώνεται επιτυχώς (pass) ή όχι (fail). Τα κριτήρια για την επιτυχή ολοκλήρωση του μαθήματος είναι: α) παρουσία τουλάχιστον στο 85% των συναντήσεων, β) ενεργή συμμετοχή στις ομαδικές εβδομαδιαίες δραστηριότητες, γ) συμμετοχή στις συναυλιακές παρουσιάσεις κατά τη διάρκεια του εξαμήνου.

Αυτό το μάθημα έχει ως αντικείμενο την εξερεύνηση της υφής βυζαντινής μουσικής, δηλαδή του τρόπου σύνθεσης των κομματιών στα διάφορα γένη και είδη της βυζαντινής μελουργίας. Έμφαση δίνεται στην διερεύνηση της σχέσης ποιητικού λόγου-μελουργικής επένδυσης, με τη βοήθεια μουσικοθεωρητικών και πρακτικών πηγών της βυζαντινής, μεταβυζαντινής και νεότερης εποχής, και σε συσχετισμό με την έννοια του κάλλους στη Βυζαντινή Αισθητική.

Εκπόνηση Διπλωματικής Εργασίας Περιγραφή σταδίων εκπόνησης διπλωματικής Πρότυπο διπλωματικής εργασίας Βιβλιογραφικές αναφορές Λογοκλοπή-plagiarism

Καλλιέργεια φωνητικών και ακουστικών δεξιοτήτων με ασκήσεις ρυθμικές και μελωδικές

Καλλιέργεια των ακουστικών και φωνητικών δεξιοτήτων μέσα από ασκήσεις μελωδικές και ρυθμικές

Οι φοιτητές έχοντας γνωρίσει τις τεχνικές και συνθετικές καινοτομίες που έλαβαν και λαμβάνουν χώρα στην όπερα, το μουσικό θέατρο, τη μουσική για χορό, το happening κ.ά. στα έργα συνθετών όπως οι Cage, Stockhausen, Απέργης, Goebbels, Furrer μεταξύ άλλων, θα μπορούν να γράψουν αντίστοιχη μουσική. Θα πρέπει να τονισθεί πως ο στόχος του μαθήματος δεν είναι η απόκτηση γνώσης των τεχνικών για την απλή μουσική επένδυση θεατρικών παραστάσεων αλλά η απόκτηση γνώσης και η χρήση καινοτόμων τεχνικών και συνθετικών/αισθητικών προσεγγίσεων για την σύνθεση μουσικής που όχι απλώς έχει ισότιμο με τις άλλες εμπλεκόμενες τέχνες ρόλο στη συνολική παραγωγή ενός παραστατικού έργου αλλά είναι ο κύριος και γενεσιουργός παράγοντας του συνολικού έργου.

Ο ηλεκτρονικός υπολογιστής μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως ένα νέο ‘μουσικό όργανο’ ικανό να παράγει μια πληθώρα ηχοχρωμάτων τα οποία προσεγγίζουν φυσικούς ήχους ή είναι εντελώς καινούρια. Το νέο ‘μουσικό όργανο’ αφ’ ενός δίνει νέες διαστάσεις στην μουσική δημιουργία (από ηλεκτρονική και διαδραστική μουσική μέχρι ποικίλα σύγχρονα εμπορικά μουσικά ρεύματα που αξιοποιούν τον ηλεκτρονικό ήχο), αφ΄ ετέρου αποτελεί ένα πολύτιμο εργαλείο για την περαιτέρω μελέτη και κατανόηση των ηχητικών φαινομένων. Επιπλέον, ο υπολογιστής μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως υποβοηθητικό εργαλείο για την σύνθεση νέων μουσικών δομών μέσω της εφαρμογής τυποποιημένων / μαθηματικών διαδικασιών (αλγοριθμική σύνθεση). Το μάθημα αποτελεί εισαγωγή σε μια σειρά από στοιχειώδεις τεχνικές σύνθεσης ήχου (προσθετική σύνθεση, αφαιρετική σύνθεση, σύνθεση AM και FM, κοκκώδης σύνθεση, κ.α.) και αλγοριθμικής σύνθεσης (π.χ., στοχαστικές διαδικασίες, σύνολα, φράκταλ, χαοτικές συναρτήσεις, κ.α.). Οι ποικίλες τεχνικές αναλύονται θεωρητικά και στη συνέχεια γίνεται πρακτική άσκηση μέσω της χρήσης απλών εξειδικευμένων μουσικών προγράμματων. Τελικό παραδοτέο είναι μία σύντομη σύνθεση ηλεκτρονικής ή αλγοριθμικής μουσικής.

Το μάθημα εστιάζει σε ζητήματα ιστορικής καταγραφής, τεκμηρίωσης & αφήγησης της μουσικής του παρόντος και πρόσφατου παρελθόντος. Αφ’ ενός, εισάγονται βασικά πεδία & έννοιες της κριτικής ιστοριογραφίας, όπως οι κυρίαρχες & εναλλακτικές αφηγήσεις, η μικρο-ιστορία, και η ιστορία-από-τα-κάτω. Αφ’ ετέρου, εξετάζονται διεπιστημονικές μέθοδοι σύγχρονης ιστορικής έρευνας & τεκμηρίωσης όπως η προφορική ιστορία, η αρχειακή έρευνα, η αστική εθνογραφία και η αυτοεθνογραφία.

Στα πλαίσια του μαθήματος πιο συγκεκριμένα θα επεξεργαστούμε τα παρακάτω ερωτήματα: Πως μπορούμε να αφουγκραστούμε τις τοπικές μουσικές ιστορίες που μας περιβάλλουν και που πιθανώς συμμετέχουμε; Ποιες πρακτικές και μεθοδολογίες έρευνας μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε για να τις χαρτογραφήσουμε; Με ποιους όρους και έννοιες είναι δυνατό να τις περιγράψουμε και να τις κατανοήσουμε; Πως μπορεί να αναλυθεί το υλικό μας; Το μάθημα έχει εργαστηριακό χαρακτήρα. Οι φοιτητές και οι φοιτήτριες θα προσεγγίσουν διεπιστημονικά τις αστικές τοπικές μουσικές ιστορίες που θα επιλέξουν σύμφωνα με τα δικά τους ενδιαφέροντα και προτιμήσεις. Μέσα από τις επιλογές τους θα εξοικειωθούν με ορολογίες που αφορούν στις μουσικές συλλογικότητες των πόλεων (κοινότητες, σκηνές, δίκτυα) καθώς και με συνδυαστικές μεθοδολογίες ιστοριογραφικής έρευνας  (εθνογραφία, αυτό-εθνογραφία, προφορική ιστορία, αρχειακή έρευνα).

Γενική επισκόπηση και βασικές θεωρητικές και πρακτικές γνώσεις για τα αρχαία ελληνικά μουσικά φαινόμενα το μουσικό σύστημα, τα όργανα, το υπόβαθρο και τις πληροφορίες για την μουσική "μυθολογία" του Αρχαίου Ελληνικού χώρου. Ακόμη για την λειτουργία της μουσικής σε σχέση με την γλώσσα το Αρχαίο δράμα και την εξέλιξη ή διαφοροποίηση της χρήσης και της λειτουργικότητάς της. Γίνεται μία προσπάθεια παρουσίασης της εξέλιξης ή διαφοροποίησης της μουσικής μέσα από την κοινωνική αλλαγή. Τις αλλαγές που προκύπτουν μέσα από το Αρχαίο Θέατρο και τον επαγγελματισμό και τέλος αξιοποιούνται ποικίλες πληροφορίες είτε μέσα από την βιβλιογραφία είτε με την κριτική προσέγγιση των ίδιων των πηγών. 

  • 1.Απόκτηση βασικών γνώσεων και δεξιοτήτων σε σχέση με την κινησιολογία της διεύθυνσης ορχήστρας και την τεχνική της πρόβας
  • 2.Κατανόηση της σημασίας της σημειογραφίας στη διαμόρφωση της μουσικής ερμηνείας
  • 3.Πρακτική εξοικείωση με την ανάγνωση των κλειδιών του ντο, καθώς και των βασικότερων οργάνων μεταφοράς(Clarinetto in Bb, Corno in F)

Κινησιολογία της διεύθυνσης ορχήστρας, τεχνική της πρόβας, ανάγνωση παρτιτούρας ορχήστρας στο πιάνο